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“顽童”JeanPaulGaultier的名字总是和那些潮流最尖端的人和最古怪的幻想联系在一起：Madonna的尖锥胸衣、吕克•贝松电影《第五元素》里的未来女伶、阿莫多瓦电影里那些充盈了欲望的服装、张国荣在“天使到魔鬼”演唱会上那些雌雄莫辩的裙装，抑或是他自己用法式长棍面包做成的“面包服装”……
如今走进他位于巴黎的工作室，深入到创意之心的内里，这才发现色彩和材质均被他“就地解决”——他用白色的莱卡布料把墙壁、橱柜、沙发都包了个严严实实，周遭的一切都变得不染尘世，仿似是达利式的超现实主义之家，抑或是达达主义式的胡闹之家。
现年56岁的Jean Paul Gaultier仍然坚持称自己为“恐怖小孩”（enfant terrible），若将孩童般的不羁幻想付诸实践，本身便是一件极其恐怖的事。
俗话说“少要稳，老要狂”，如此癫狂的老顽童，却有段孤独内向的童年。
时装，梦想的出口
时光荏苒，一眨眼的功夫，Jean Paul成年了，他想赚点零花钱，便把自己的手稿投递给巴黎所有出名的高级定制服设计师。“18岁生日那天，我接到了Pierre Cardin的电话：‘你目前做什么工作？’我答：‘准备上大学。’他说：‘好吧，来我这儿干吧。’”
那段日子，他成了菲律宾政要们的心肝宝贝，成天忙着为这些权贵设计衣服。当他准备回国的时候，那些菲律宾政要们担心坏了，实在无法想象没有Jean Paul Gaultier为他们量体裁衣的日子。他们拒绝为他办理出关手续，Jean Paul只好坦言，祖母病逝，回去奔丧，这才不情不愿地为他放行。回国后，信心满满的Jean Paul Gaultier在爱人Francis Menuge的资助下，创建起了自己的品牌。
颠鸾倒凤，乾坤错乱
一晃30多年过去了，Jean Paul Gaultier于2006年庆祝他创业30年的风光大秀上，让模特们穿着了他30年来的经典服装鱼贯而出：1976年那件让他声明大噪的芭蕾舞裙加黑色皮夹克，1984年那件紫色天鹅绒的尖锥连衣裙，1991年那件将模特包裹得密不透风的犬齿格纹连身衣，2000年的海魂衫……仿佛经年累月积满了一潭的池水，在短短的20分钟内，痛痛快快地一泻而下。
“其实男性的服装早就走过了‘内衣外穿’的历程。T恤以前就是内衣，但如今和衬衫等量齐观了。这也许是观念的改变，比如巴黎的蓬皮杜中心，它把过去建筑所要竭力隐藏的管线，全部搬到外面给人看。其实，其他许多事物也都‘内衣外穿’了。也许是人们变得越来越自信。其实没有什么好害羞的。”
与他同时代走红的日本设计师不同，他拥有一种几近天真的恋物情结，靠服装扩大女性性征，甚至这种对完美女性身体的迷恋，被他固定为首个香水瓶的造型，10余年来，依然是香水柜台上最夺人双目的玩意。
然而，同时他又贪爱走向另一个极端——让女人不再那么性感。传统的两件套男装被披挂在了女性的身上，甚至将隶属于蓝领工人的连体工装裤设计，与严谨的上衣天衣无缝地拼接在一起，一顶艺术气息浓郁的鸭舌帽必不可少，再加上一杆代言迷醉生活的旱烟枪，整个惊世骇俗的造型大功告成。他颠倒了世俗的“好品味”与“坏品味”的标准，把里面的拿到外面来，把高雅的和低俗的揉捏到一处。走秀的场地也可上至古董剧院，下至贫民窟。Jean Paul Gaultier于“价值混乱”的险处，求得自立于时装界的生存之道。
男色也可以拿来消费
Jean Paul Gaultier不仅改变着女性的穿着方式，也在男人身上下剪刀——坡跟鞋、羽毛都被他拿来装扮男人。当然，初涉男装界，他靠拆解Armani的服装作研究，但毕竟这是个野心勃勃的设计师，当他发现不少男人都在悄悄购买他为女性准备的夹克，那些用女性面料造就的中性外套的时候，他看到了男装的未来。
然而当80年代的狂欢结束后，时尚的风车重新复归保守。“80年代末，所有人都在推动男装的发展，使之变得越来越有趣。但90年代来临后，哎呀，越来越保守了。”
Jean Paul Gaultier不停地摇头。
Jean Paul原本想让David Beckham成为他新的Madonna，却没有成功。也许马来西亚的纱笼裙因Beckham的穿着而走红，但他却无法走进Jean Paul Gaultier的世界。“我本来想让他在裤子和短外套的外面，再来条裙子，但他拒绝了。我告诉他：‘你穿了，它就红了。这只不过是一个配饰。’但没有用，还是太大男子主义了呀。”他不仅为男人准备了裙子，还为男人准备了一整套彩妆产品Le Male，死心眼地继续征战在“颠鸾倒凤”的征途上。
也许Gaultier2的香水广告最能诠释Jean Paul Gaultier的审美观：一对在水中起舞的男女既不乏力量又不缺柔美，他们交缠在一起，最后合而为一。Gaultier2品牌诞生的目的，便是取消男女装间不可逾越的鸿沟。
最奢侈的梦想
如今的Jean Paul Gaultier不再和自己较劲，毕竟时装不是雕塑，或是挂在墙上的玩意。“一件衣服可以是惊人的、原创的，但还是得找到平衡。对我最大的恭维，就是穿上它。”然而，他终究不能抑制住自己最癫狂的童梦。1996年，他把原本拿来置产的钱，投入了打水漂一般的高级定制服中。这才是无拘无束，尽情将童梦转化成现实的服装。Jean Paul Gaultier更加肆无忌惮地让女神和女巫，皇后和贱民杂糅至一处，他用最精巧的技术，勾画着最荒诞不经的身体。
那年，他去西班牙小岛Ibiza度假。在一间破旧不堪的小酒吧里，他盯着一只色彩斑斓的大鹦鹉足足看了3个小时。他并没有用任何笔或照相机记录下这只美丽的大鸟，只是用自己的脑袋，记录着这些大胆而浑然天成的色彩组合。这便是Jean Paul Gaultier首个高级定制服的灵感源泉。没想到，这些幻想的服装一经推出，立刻为他招徕了顾客，“一开始我就卖了两条裙子，一条归Nicole Kidman，另一条归一位新娘子所有。”
从此以后，Nicole Kidman成了Jean Paul Gaultier最忠实的拥趸，无论是奥斯卡颁奖礼，还是《红磨坊》的首映式，她都穿着Jean Paul Gaultier的高级定制服。
然而Jean Paul Gaultier并没有自满于自己建立起的幻想王国里。他在与Madonna、阿莫多瓦的合作中，学习时装以外的本事。而在Hermès设计总监的工作中，学习如何在别人早就写下的剧本的基础上，拍摄出一部具有自己风格的电影。他为Hermès操刀的首个女装秀，地点选在巴黎艺术学院里的走廊里。在这条并不宽阔的走廊里，只精挑细选了两排尊贵的观众，服装的细节和做工近在眼前，仿佛一伸手便可触摸到那些金贵的面料……而这空寂的走廊里，人们在Jean Paul Gaultier的设计前，纷纷凝神闭气，只听得高跟鞋的声音，踩着海浪与海鸥的声响从海上走来；模特身上的薄纱则跟随着圣歌般的吟唱，缓缓拂过浸染了历史的石柱与雕塑。Jean Paul Gaultier再一次颠倒了众生。
拒绝长大的孩子
30年周年大庆，Jean Paul Gaultier并没有把自己送进博物馆，举办回顾展，而是把这么多年来一直帮助他的媒体、娱乐界的朋友统统请来奥林匹亚剧院，Anna Piaggi、Janet Jackson、Demi Moore全都从时装周插不进一根针的时间表中，抽身奔赴Jean Paul Gaultier的“魔幻之约”。
《费加罗报》的时装记者被Jean Paul施以魔法，漂浮在了半空中；铁笼子里关着的《Vogue》的记者，一忽儿变成了捧着灰色大猫的超模Lily Cole；《国际先驱论坛报》的时装评论名家Suzy Menkes上台把某记者的头来了个360度大旋转……“时装就是魔术！”Jean Paul Gaultier坏笑着对在场的嘉宾说道。所有人都开开心心地玩在了一起。
作为还兼顾一档脱口秀节目主持人的Jean Paul Gaultier，他还曾出格地躺倒在地上同嘉宾聊天。这档名叫English Rubbish的节目，充分展示了Jean Paul的语言天才，嬉笑调侃、插科打诨，频频把电视机前的观众逗得人仰马翻，收视率甚至超过热门肥皂剧。
然而，回顾他30年来对时装的贡献，Jean Paul却无语了，“我只是用我自己的方式在做时装。我想我是幸运的，没有为那些大集团工作过，没有人来告诉我什么是正确的。我就是我。当然，人们对我评价很高，那很好。但至于Gualtier对时装的影响，我不知道，这不是我能说的。衣服被卖了出去，人们穿着它，我就很高兴了。”
